Primera navegación del trío argentino MAPA DE MICELIO

 

HOLA, AMIGOS DE AUTOPOIETICAN, LES SALUDA CÉSAR INCA.
 
Hoy presentamos al trío de rock instrumental MAPA DE MICELIO, asentado en La Plata y conformado por Dante Moscato [teclados], Alejo García [batería] y Juan Manuel Campana [guitarra]. Su álbum debut “Azimut” se publicó a inicios de mayo último en las redes virtuales y es el resultado de varios años de creatividad musical y búsqueda de un foco instrumental firme desde su fundación a inicios del año 2023 en la mencionada localidad de La Plata. Planteándose la meta de crear una mixtura progresiva de rock, jazz y fusión contemporánea con un claro foco melódico, el grupo pasó por varias conformaciones (incluyendo un momento en que había un teclista-cantante) antes de asentarse con la conformación vigente. Varias de las composiciones que aparecen en este repertorio datan de un par de años atrás mientras la gente de MAPA DE MICELIO aguardaba el tiempo adecuado para realizar una obra de larga duración coherente y bien integrada: de esa decisión surgió lo que tenemos ahora aquí, “Azimut”.

 

El repertorio de “Azimut” empieza con ‘Verano’, pieza que tras unos golpes armónicos ceremoniosos, nos sorprende con un despliegue de calidez melódica en la elaboración del cuerpo central. El sobrio dinamismo del groove principal incita evocaciones al estándar de los CAMEL de la fase 77-78. Luego sigue la dupla de ‘Camino A Jujuy’ y ‘En Espiral’, la cual refleja idóneamente la expansión de la paleta sonora del grupo. El primero de estos temas mencionados se mete de lleno en el terreno del jazz-fusion melódico bajo la férrea guía de los pulcros fraseos de la guitarra. Posteriormente, el piano entra a tallar como interlocutor eficiente en el desarrollo temático, el cual se torna un poco más vivaz. En cuanto a ‘En Espiral’, empieza como un trayecto prog-sinfónico signado por una gracilidad situada entre lo ensoñador y lo contemplativo. Un puente renovador insufla una agilidad estilizada donde se funden los legados de CAMEL y SPINETTA JADE antes del retorno del motivo inicial para el epílogo. ‘Otoño’ es una pieza bastante otoñal, realmente hace honor a su nombre con su calidez melódica y la atmósfera gentilmente grisácea bajo la que se desarrolla el centro temático. La batería sabe hacer uso de su esencial exuberancia en las circunstancias que exigen una especie de contención contemplativa. Una belleza de tema, realmente, un momento de auténtico relax espiritual tras los variados despliegues de colorido que se plasmaron en las dos piezas precedentes. ‘Escafandra’ es un cénit del repertorio que revela en su más desnuda expresión el señorío sonoro que el trío es capaz de crear para impulsar y ornamentar sus evocadoras composiciones. La guitarra se suelta de una forma magnífica mientras las sofisticadas armonías del piano se asocian con el elegante swing en de la batería para completar la ingeniería global. A poco de pasada la frontera del tercer minuto, el piano emite un recurso de extroversión en clave de Latin-jazz sin romper con el espíritu general de la pieza, más bien, elevando su potencial expansión de matices.

‘Zaguán’ ostenta orgullosamente sus aires de fusión criolla a través del núcleo temático plasmado por el piano mientras el encuadre de la guitarra y la batería se encarga de realzar el factor jazz-rockero con una muy pulcra meticulosidad. El trío explota el embrujo inherente a la composición con acertada fineza. Notamos confluencias con la banda compatriota PASAJERO LUMINOSO. ‘Ajusticiero’ es un regreso al rock sinfónico, esta vez con mayor soltura expresionista a pesar de que el groove no sea demasiado intrépido. El sobrio fulgor del centro melódico vuelve a situarse dentro de un esquema bastante refinado. Cuando llega el turno de ‘Triceronte’, el trío muestra por enésima vez su faceta jazz-rockera con raigambre fusionesca, y una vez más,  con un perfil melódico bastante evocador. Los ecos de este tema se dejan sentir bastante el el siguiente, titulado ‘Eternia’, siendo así que aquí se incrementa la exuberancia sónica. ‘Lluvia Negra’ trae consigo el cierre del álbum y lo hace con un dinamismo bastante refrescante, gestando una oportuna confluencia entre el preciosismo sinfónico y la modalidad cálida de jazz-fusion que se han venido alternando a través del repertorio precedente. Los delicados oleajes del teclado se dan abasto para encauzar los mágicos solos de guitarra mientras la batería ejerce una sofisticación moderada para el swing. Ésta fue la propuesta íntegra de “Azimut” a modo de declaración de principios musicales de parte del joven ensamble MAPA DE MICELIO. Vale la pena prestar atención a esta propuesta que nos deja con ganas de más: esperamos nuevas obras de parte de este trío en el futuro próximo, mientras tanto, valoramos este primer trabajo de larga duración como una obra muy lograda. Anótese el día sábado 10 de octubre; a las 7:00 p.m. de ese día, el trío presentará este disco en Bar de Fondo.
 
 
Muestras de “Azimut”.-
Camino A Jujuy:  https://www.youtube.com/watch?v=pCt2SIUH4u8
Escafandra: https://www.youtube.com/watch?v=RgFxyWwEjN8
Lluvia Negra: https://www.youtube.com/watch?v=I_GMIi3UvRk

[Dedicamos esta reseña a Quique Quagliano y a toda la gente del programa radial rosarino Gigantes Gentiles por presentarnos esta banda.]