WEB WEB: apoteosis del jazz-prog alemán en el año 2025

HOLA, AMIGOS DE AUTOPOIETICAN, LES SALUDA CÉSAR INCA. 

En esta ocasión presentamos al ensamble alemán de música jazz-prog psicodélica WEB WEB, un cuarteto actualmente consistente en Roberto Di Gioia [teclados, bajo, batería y percusión], Tony Lakatos [saxo tenor y flauta], Christian Von Kaphengst [bajo y teclados] y Peter Gall [batería y teclados]. Su disco más reciente es “Plexus Plexus” se publicó el pasado 25 de abril, tanto en Cd como en vinilo, y resulta ser una de las sorpresas más agradables de la vanguardia germana de este año 2025 que ya se nos va. El grupo recibe el apoyo del guitarrista J. J. Whitfield en varios de los temas contenidos en “Plexus Plexus”. Radicado en Múnich, WEB WEB inició sus días en la segunda década del nuevo milenio y en 2017 tuvo su debut fonográfico con “Oracle”  y se ha mantenido imparable en su prolijidad, siendo este nuevo disco el séptimo en su haber. Di Gioia fungió como productor del álbum en cuestión mientras que Jan Krause fue el ingeniero de sonido; ambos se hicieron cargo del proceso de mezlca, mientras que la masterización fue realizada por Lopazz / Stef en el estudio Mixmastering de Heidelberg. El arte gráfica es de la autoría de Jan Steins. Bueno, pasemos ahora a los detalles estrictamente musicales de “Plexus Plexus”.

Abre el álbum ‘Apotheosis’, una pieza bastante vivaz que ha de marcar buena parte de las pautas ambientales y grooves que inundarán el repertorio del disco que hoy nos ocupa. Aquí se expande un espacio bastante solvente para el continuo refuerzo del swing diseñado para la ocasión y, sobre todo, la manifestación de variados ornamentos de sintetizador y ágiles florituras del bajo. Hay muchas conexiones con los CAN de 1974-75, así como con XHOL CARAVAN y los LARD FREE del segundo álbum. Luego sigue ‘The Madness Of Ajax’, una pieza ágil donde el travieso lirismo de la flauta y el firme dinamismo de la batería diseñan conjuntamente el encuadre general del grupo. Hay muchas reminiscencias de los EMBRYO pre-75 en esta encantadora excursión que tal vez pudo extenderse un poco más allá de sus 2 minutos de espacio... pero es que llega el turno de ‘Sacred Tree’. Este tercer tema del disco establece una atmósfera noctámbula y meditabunda donde los flotantes fraseos del piano eléctrico se combinan naturalmente con las misteriosas líneas del saxo. He aquí un ensueño de anochecer hecho música al cual sigue ‘Mysia’, una pieza que nos llama la atención por sus notorias vibraciones retro, las cuales se encuadran en un jazz-pop psicodélico propio de esa pródiga etapa 1966-70 dentro de la vanguardia europea. Incluso la ingeniería de sonido imita esa estructura mono que nos hace sentir literalmente como que estamos viajando en el tiempo. La miniatura ‘Sun-Hero’ exhibe una especie de continuación del fulgor ligero exhibido en la pieza precedente, añadiendo un destaque de la batería y creando un bloque sonoro más compacto. A partir de ahí emerge ‘Bird’s Lament’, un tema que retoma los aires de contemplativa languidez que signaron al tema #3 y los eleva hacia un expresionismo cálido en clave jazz-progresiva, portando los ecos del paradigma de EXMAGMA, además de algunos retazos de la señorial candidez de unos PASSPORT. Otra miniatura titulada ‘Royal Princess’ irrumpe para plasmar un paisaje melancólico en base a serenas interacciones entre flauta y piano eléctrico. ‘Morning Ritual’ da inicio a la segunda mitad del repertorio con un ejercicio de tribalismo cuidadosamente estilizado al modo de un jam perdido de WEATHER REPORT que fuese reformado por EMBRYO. Una mención especial va para la labor del bajo. ‘Nyx’ transita por una senda muy similar, aunque cabe notar que el groove es más suelto. También se advierte un uso un poco más denso de los efectos de sintetizador.  

  

Con la dupla de ‘Garden Of Hesperides’ y ‘Cheiron’, el ensamble sigue explorando su paleta de copiosos colores musicales. El primero de estos temas mencionados exhibe un paisaje sonoro de talante abstracto donde la tensión latente opera con oportuna constricción, haciendo que los instrumentos actuantes no se desborden en una neurosis imponente; más bien, ellos se refugian en los márgenes de la inquietud a fin de hacer que lo misterioso predomine sobre lo sombrío. En lo referente a ‘Cheiron’, se trata de un retorno frontal a la faceta más ágil del ideario musical de WEB WEB, más específicamente, es un recuento del esquema de trabajo que ya vimos concretado en la pieza inaugural del disco. Lo propio de este tema es que ostenta una dosis un poco mayor de musculatura en el armazón sónico, especialmente en lo concerniente a las labores de la batería. Se puede decir prácticamente lo mismo de ‘The Argonauts Assemble’, tema que añade algunos retazos del así denominado nu-jazz a su groove fundamental. En medio de ambos se sitúa el tema extravagantemente titulado ‘Sha-Sa-Vish-Nu-Ka-Di’, el cual devela un jam prog-psicodélico con matices motorik: se trata de un híbrido entre NEU! y LARD FREE con algunos colores de la faceta más etérea de HARMONIA. ‘Infant At The Time’ trae consigo el cierre del disco y lo hace con un enfoque lírico bastante conmovedor. Tanto el enclave melódico como el moderadamente grácil esquema rítmico ostentan un ambiente cinematográfico con proyecciones contemplativas marcadas por una tendencia moderadamente minimalista. El talante repetitivo del arreglo global repercute en el aura de ensueño que es principalmente llevada por las sencillas líneas de la flauta. Todo esto fue lo que el colectivo de WEB WEB nos brindó con “Plexus Plexus”, una exquisita obra fonográfica que dignifica a la escena jazz-progresiva alemana de nuestros tiempos.

Muestras de “Plexus Plexus”.- 

Apotheosis: https://webweb.bandcamp.com/track/apotheosis-2 

Bird’s Lament: https://webweb.bandcamp.com/track/bird-s-lament-2 

Morning Ritual: https://webweb.bandcamp.com/track/morning-ritual-2 

Cheiron: https://webweb.bandcamp.com/track/cheiron-2 

Infant At The Time: https://webweb.bandcamp.com/track/infant-at-the-time-2