IGOR YAKOVENKO / PETR IVSHIN: una interesante asociación para el ensalzamiento de la música jazz-progresiva RUSA

 

HOLA, AMIGOS DE AUTOPOIETICAN, LES SALUDA CÉSAR INCA.
 
En esta ocasión presentamos “Pantheon”, disco del dúo ruso conformado por IGOR YAKOVENKO [sintetizadores Prophet REV2, Moog Subsequent 37, Moog Model D, Moog Matriarch, Oberheim OB-8, Prophet-5, Roland Jupiter-6, ARP Odyssey MK1, ARP Omni-2, y Yamaha DX5, pianos eléctricos Fender Rhodes y Wurlitzer, y piano de cola eléctrico Yamaha CP-70] y PETR IVSHIN [batería]. El disco en cuestión fue publicado por el sello moscovita FancyMusic el pasado 9 de agosto y nos parece una de las obras más inspiradas dentro de la vertiente jazz-progresiva en el presente año 2024; por eso llamamos hoy la atención sobre el mismo. El material contenido en “Pantheon” fue grabado en octubre del pasado año 2023 estando Lev Trofimov a cargo de la ingeniería de sonido. Los ulteriores procesos de mezcla y masterización tuvieron lugar en los meses de enero y de marzo de este año 2024, respectivamente, el propio Tromifov para lo primero, Alexander Perfiliev para lo segundo. YAKOVEKO es el autor de todas las piezas aquí contenidas. Nestor Engelke es el autor de la portada. Bueno, repasemos ahora los detalles estrictamente musicales de “Pantheon”.

 

Los siete primeros minutos y pico del álbum están ocupados ‘Idol De Zbrucza’, el cual se mueve mayormente bajo las pautas del nu-jazz con un amplio componente cibernético tanto en las bases armónicas como en el esquema rítmico. Ya cuando entra en acción la batería, el dinamismo crece y poco después se intensifica con la elaboración de un quiebre temático muy envolvente que se sitúa a medio camino entre el jazz-rock contemporáneo y la tradición de eso que se suele denominar como Canterbury. El epílogo centrado en un retorno al motif inicial porta un aura calma. Comienza muy bien el repertorio, y encima, con su tema más extenso, siendo la misión de ‘Weles’ la de reforzar esta estrategia en lo que se refiere al esquema sónico así como al groove general. Eso sí, se nota que hay una mayor sofisticación estructural en la gestación y el desarrollo de la atmósfera central, lo cual repercute en que el desarrollo melódico goce de más fuerza de carácter. Con la dupla de ‘Tryzna’ y ‘Czorneboh’, el dúo sigue explorando su propuesta estética con fehaciente entusiasmo. El primero de estos temas mencionados arma un viraje notable hacia la dimensión más introspectiva del posicionamiento musical del grupo. Las serenas cadencias de la batería y el talante patentemente melancólico del centro temático armado por el piano eléctrico nos remiten tanto a la faceta intimista de un Chick Corea como a las exploraciones conmovedoramente introspectivas de un Keith Jarrett. Una pieza bastante bella, cómo negarlo. En cuanto a ‘Czorneboh’, se trata de una aventura psicodélica con matices space-rockeros donde la batería parece tener la voz cantante dentro del bloque sonoro. El swing que arma con la lógica de alternar lo cuasi-tribal con lo jazz-rockero no sólo sostiene a las capas y armonías de los teclados, sino que también marca la pauta para el señorial vigor expresivo diseñado para la ocasión. Algún incremento de la fastuosidad sónica se da en varias instancias del último tercio. La miniatura ‘Znicz’ se centra en un despliegue electrónico cuyo gancho se centra en el explícito fulgor del loop armónico del sintetizador. Así las cosas, ‘Mokosz’ emerge para devolvernos a la zona de lo introspectivo tal como ya se hizo en el tema #3, y ahora se nota que el piano eléctrico está dispuesto a adoptar una actitud más saltarina en medio de la aureola contemplativa que signa consistentemente a la pieza en sí misma. De esta manera, el efecto cautivador de esta faceta serena del dúo se incrementa notablemente.

 
‘Nawie’ se encarga de remodelar los aspectos más evocadores de los dos primeros temas del álbum mientras aborda un enfoque prog-psicodélico que permite al esquema temático asumir un cierto porte misterioso a la par de una prestancia señorial. Hay varios recursos sonoros que se enfilan parcialmente a lo que usualmente se asocia al krautrock electrónico, pero, por lo demás, la vitalidad y los quiebres rítmicos están claramente centrados en el jazz-prog con tintes modernistas bien definidos. En este sentido, lo que hace este dúo se emparente cercanamente con el patrón de los japoneses JIZUE. Cuando llega el turno de ‘Prizor’, que es el segundo ítem más extenso del repertorio con sus cerca de 6 minutos de duración, el señorío jazz-progresivo vuelve al frente para explayarse a sus anchas y tender puentes entre el nu-jazz y la tradición del jazz-fusion de los 70 (más cerca de los WEATHER REPORT de la segunda mitad de esa década que de los RETURN TO FOREVER eléctricos). ‘Waligora’ se orienta hacia un nuevo terreno expresivo que se siente bastante denso, coqueteando abiertamente con lo oscurantista al estilo del Zeuhl fusionesco que surgió en la escena vanguardista francófona de la segunda mitad de los 70 y que, hoy por hoy, sigue siendo fuente de inspiración primigenia para el avant-prog de nuestros tiempos. El intensivo refuerzo del cuerpo central se sitúa dentro de una cruza entre ZAO y PRESENT con algunos matices incorporados de bandas más próximas como RATIONAL DIET y GUAPO. Una agradable sorpresa esta incursión en la niebla de lo siniestro antes que los últimos 3 ¾ minutos del repertorio nos brinden ‘Znicz (Full Version)’. He aquí una instancia muy oportuna para dejar que el piano traduzca a un dialecto sónico más cálido esos efluvios cibernéticos sobre los que se centró el ‘Znicz’ original. Lo que antes fue una serie de destellos sistemáticos se transforma ahora en un cauce de efluvios armónicos arropado por una amable atmósfera otoñal, logrando asentar un ambiente ensoñador en el tiempo extra que tiene. Tras este gentil cierre podemos hacer ahora el diagnóstico general de que “Pantheon” es una obra fonográfica muy inspirada que dignifica a lo grande el ideal de la música jazz-progresiva para este año 2024. Lo retro y lo contemporáneo de los mundos paralelos del rock progresivo y el jazz se compenetran con toda naturalidad en este hermoso álbum que recomendamos al 200% (un ciento por cada músico).

 
 
Muestras de “Pantheon”.-
Czorneboh: https://fancymusic.bandcamp.com/track/czorneboh 

Mokosz: https://fancymusic.bandcamp.com/track/mokosz      

Nawie: https://fancymusic.bandcamp.com/track/nawie
Prizor: https://fancymusic.bandcamp.com/track/prizor